Dia 30 de Abril Dia Internacional do Jazz.

Entre as razões para esta celebração pela UNESCO encontram-se:
1 - O Jazz derruba barreiras e cria oportunidades para o entendimento mútuo e a tolerância;

2 - O Jazz é um vector da liberdade de expressão;
3 - O Jazz é um símbolo de unidade e paz;

4 - O Jazz diminui as tensões entre indivíduos, grupos e comunidades;

5 - O Jazz favorece a igualdade de género;

6 - O Jazz reforça o papel que os jovens desempenham na mudança social;

7 - O Jazz encoraja a inovação artística, improvisação, novas formas de expressão e a inclusão de formas musicais tradicionais em novas formas;
8 - O Jazz estimula o diálogo intercultural e dá poder aos jovens de sociedades marginalizadas.

imagens Google

Estreia está marcada para o dia 8 de Maio filme Grace and Frankie - Trailer

Dos cocriadores de Friends, a comédia original Netflix GRACE AND FRANKIE conta com Jane Fonda e Lily Tomlin como duas mulheres totalmente diferentes que acabam no mesmo barco quando seus respectivos maridos anunciam que se amam.

Estreia está marcada para o dia 8 de Maio.

Bela publicidade.

MELHOR ELABORAÇÃO JAZZ 2015: Female Voices Jazz Legends

Poetisa chilena Gabriela Mistral

"Daí-me, Senhor, a perseverança das ondas do mar que fazem de cada recuo um ponto de partida para um novo avança.”

2015 fez 126 anos que nascia Gabriela Mistral, poetisa chilena, prémio nobel e professora egresada da universidade de chile.Http://www.gabrielamistral.uchile.cl/

Campra : Tancrède (1702) - Centre de musique baroque de Versailles

Jean-Georges Noverre (29 de abril de1727-19 de outubro de 1810 de ),bailarino e professor de balé francês .

Se destaca na historia da dança por ter escrito um conjunto de cartas sobre o balé da sua época.

Face da modelo e atriz húngara Barbara Palvin

Barbara Palvin [pɒlvin bɒrbɒrɒ], nascida em 8 de Outubro de 1993, é uma modelo e atriz húngara. Ficou mais conhecida pelos trabalhos que fez com a Victoria s Secret e por ser o rosto da L'Oréal Paris desde Fevereiro de 2012, precisamente o mesmo ano em que participou no Victoria's Secret fashion show. 

Fonte: todas as imagens via TFS

Jóias feitas de papel vegetal, aço e prata. por Lucie Houdkova.

 Lucie Houdkova, nasceu  em Brno, República Checa 1984

obras e vidas em Praga

http://www.luciehoudkova.com/

Artista JeeYoung Lee usando seus sonhos para criar

"Antes que você ache ser montagem via Photoshop, o trabalho da artista JeeYoung Lee

foi feito sem manipulação digital de imagens. Imaginem a paciência oriental para

montar durante semanas cada detalhe para esses incríveis resultados finais.

A inspiração destas esculturas que viram fotos, vem de velhas fábulas coreanas e

de sua vida pessoal, caracterizando muitas delas como autoretratos. Cada um tem

uma história própria de fundo, mas uma certa sofisticação que ela monta em seu

estúdio com apenas 2,4m de lagura, 3,6m de altura e 4,1m de comprimento. Pois é

... dá para fazer coisas incríveis com pouco espaço... mesmo quando se precisa dele."

JeeYoung Lee é um jovem artista cujo trabalho é influenciado por Sandy Skoglund.

Ela também cria sets surreais, usa atores e leva fotos do resultado final. Mesmo

que ela utiliza o mesmo processo de trabalho como Skoglund seu trabalho é totalmente diferente. JeeYoung Lee usa sonhos, pesadelos e memória para criar

seus "mundos".

Aqui está um site sobre o seu trabalho:

http://www.opiomgallery.com

Um filme que supera nossas expectativas,"O Lenço Amarelo" completo

Meu último adeus Antônio Abujamra declamando Mário Quintana

Faleceu na manhã desta terça-feira (28), aos 82 anos, apresentador do programa "Provocações" Antônio Abujamra. A causa da morte ainda não foi divulgada. Abu, como era conhecido, era diretor de teatro, ator e dramaturgo. Deixa dois filhos e dois netos.

pt.wikipedia.org/wiki/Antônio_Abujamra

O que todos devem saber sobre Nepal

OneRepublic- What a Wonderful World (Tradução) Trilha Sonora “Sete Vidas...

Sandy Skoglund fotógrafo e artista de instalações

“The Cold War” (1999)

“Atomic Love” (1992)

“Fox Games” (1989)

“Radioactive Cats” (1980)

“Breathing Glass” (2000)

“The Green House” (1990)

“A Breeze at Work” (1987)

“Revenge of the Goldfish” (1981)

Sandy Skoglund é um fotógrafo e artista de instalações que cria sets surreais que levam meses para construir. Finalmente, ela tira fotos do set, com atores. A escolha das cores, assim como o design complexo de seus sets são intrigantes. Seu trabalho é característica, a foto final de um conjunto contém uma enorme quantidade de um objeto e brilhantes cores contrastantes ou um esquema de cores monocromática

site: http://www.sandyskoglund.com/

Análise do filme Rebelde Sem Causa

Dirigido por Nicholas Ray, estrelado por James Dean, Natalie Wood e Sal Mineo (1955).

Os elementos da mise-en-scène que foram aplicados em "Rebelde Sem Causa" contribuir para a compreensão da história e adicionar um significado profundo para o filme; há muitos exemplos ao longo do filme.

                                                    (filme completo)
 O filme olha para um dia da vida de Jim Stark, um adolescente problemas para viver nos EUA na década de 1950, que é confuso e decepcionado com a atitude de seus pais.

O tiro de abertura do filme é um bom exemplo do uso de mise-en-scène. Jim Stark (interpretado por James Dean) bêbado se deita em uma rua, ao lado de um macaco de brinquedo. 

Ele pega o brinquedo e começa a brincar com ele (a cena foi totalmente improvisada por Dean). O uso de um tiro e ao nível do olho ângulo próximo fazer o personagem simpático e para o público - que simpatiza com ele. Depois de alguns momentos ele se deita o macaco e cobre-o com um papel de embrulho suavemente, como uma mãe faz quando ela coloca a criança para dormir. Em seguida, ele se arrasta para mais perto do brinquedo e encontra-se em posição fetal. Suas ações, bem como a sua posição enfatizar sua inocência e do comportamento da criança-like; ele se parece com uma criança, vestida com roupas de adultos
Após a sequência de abertura, ele é levado para a delegacia de polícia. Os tiros que foram utilizados nestas cenas foram habilmente composta para incluir todos os três personagem da história (Jim Stark, Judy, interpretada por Natalie Wood e Platão interpretado por Sal Mineo) mostrando que um relacionamento vai conectar esses três personagens mais tarde na história. Judy e Platão também são crianças problemáticas; Platão foi abandonado por seus pais e eles só contribuir financeiramente para a sua vida e relacionamento de Judy com seu pai está passando por uma crise.

Os conjuntos também foram inteligentemente concebido, eles são fortemente caracterizada pelo uso de linhas verticais e, especificamente, as barreiras, como portas e fusos escadaria. O uso de barreiras é uma metáfora para a dicotomização dos personagens por causa da diferença de 

gerações e, portanto, diferença de opinião e de falta de comunicação (fato interessante é o uso da linha de 

"Você sempre tem que bater a porta na minha cara?" pelo pai de Jim, enquanto eles estavam na delegacia tentando descobrir a causa da embriaguez de Jim) .O uso de eixos escada na casa de Jim cria uma sensação de prisão.

Um exemplo de aprisionamento é o uso de um tiro apertado-enquadrado na cena em que Jim está na delegacia de polícia e sua família está discutindo (fig.72). Sua mãe e seu pai estão lutando tentando descobrir o que incomoda seu filho. O enquadramento apertado, bem como figuras de seus pais sobre o direito e no lado esquerdo do quadro criar uma sensação de repressão e sufocamento. Jim está sendo sufocado pela atitude de seus pais e falta de compreensão.

O uso da cor vermelha é bastante extensa no filme. Jaqueta de Jim é o exemplo mais notável. A cor vermelha do casaco foi escolhido especificamente para expressar Jim de agressão, ansiedade e atitude rebelde. A cor do casaco é alto e com raiva; a jaqueta é uma extensão da personalidade de Jim.

 Mas esta cor vermelha também transmite coragem e força, elementos que ele precisa para percorrer os duros anos da adolescência. Roupas e batom de Judy também são o vermelho no início do filme. Eles transmitem sua selvageria e atitude com raiva. A cor vermelha é visto ao longo do filme, como na casa de Jim há um sofá vermelho, o chapéu do macaco de brinquedo no início do filme também é vermelho, mesmo os créditos de título são vermelhos. Vermelho é a cor da rebeldia e agressividade sentida pelos adolescentes contra os pais e da sociedade.

Jim vê Judy na rua em frente a sua casa, e reconhece-la. Depois de uma conversa entre eles que não vão bem, ele rapidamente percebe que ela faz parte dos valentões de sua escola (ele está decepcionado com a atitude dela, ela age de forma diferente quando ela está na frente da turma e quando ela está na frente dos outros ). Enquanto a escola está em uma viagem de campo para Griffith Observatory Jim se torna amigo de Platão e se encontra com o resto da turma. Os valentões danificar o carro de Jim e provocá-lo chamando-o de "galinha" e, finalmente, atraindo-o para uma luta canivete. Neste tiro posição de Jim e linguagem corporal transmite seu aprisionamento; ele parece um animal enjaulado tentando se defender. No final da cena, ele é convidado para uma "chickie run"


Um exemplo de uso importante da iluminação é na cena em que os dois filhos, Buzz, valentão da escola (interpretado por Corey Allen) e Jim estão participando de um "chickie run" (duas crianças corrida em carros roubados, até a borda de uma colina e quem quer que salta primeiro do carro antes de cair no abismo é uma galinha, um covarde). Jim tem ciúmes de Buzz, que é o namorado de Judy já que ele está interessado nela também. No início da corrida, carros de todos os miúdos estão reunidos em torno e como construído pelo árbitro da corrida, Judy, acender as luzes. 

As luzes iluminam a figura de Judy em uma foto ampla extremo, o que implica que o prêmio desta corrida não é apenas honrar, mas também Judy.

Há também um uso significativo de suportes no filme. Em uma cena em que Jim retorna para casa depois de ir ao "chickie run", em que Buzz, morreu depois de cair do penhasco, pega uma garrafa de leite da geladeira e bebe. Sua ação mostra a inocência dele mais uma vez.

Depois que ele bebe o leite que ele encontra-se em um sofá vermelho de cabeça para baixo. Depois, há um ponto de vista-shot em que sua mãe vem no térreo e se aproxima dele.

 O uso deste tiro, e a rotação da câmara implica que seu mundo está fora de equilíbrio (está de cabeça - para baixo) e não estável. 

Ele faz o público simpatizar com o personagem e sentir sua confusão.

Enquanto Jim está tendo uma discussão com seus pais, se ele deve ir à polícia para depor sobre 

a morte de zumbido ou não (mesmo que ele acredita firmemente que ele deve fazê-lo em vez de fingir que nunca aconteceu), a câmera se inclina um pouco, criando um tiro interessante. O tiro 

é chanfrado, acrescentando tensão e ansiedade para a composição, enquanto sua mãe é maior no tiro do que o resto dos personagens. Isto implica que a sua mãe é a figura dominante da casa; ela tem o poder e controle. Seu pai está no ponto mais baixo, fazendo-o parecer pequeno sublinhando a sua fraqueza para enfrentar sua esposa e apoiar seu filho. Jim está no meio do quadro contradizendo com ambos os pais.


Rumo ao final do filme, os três adolescentes encontram abrigo em uma casa abandonada para ser seguro de seus pais e do resto dos valentões que estão à procura de Jim para impedi-lo de falar com a polícia. Depois de alguns momentos que passaram na casa de conhecer uns aos outros e agir como uma família de fantasia onde Platão é filho de Judy de Jim e são descobertos pela polícia e as intimidações. Platão fere um dos agressores e se esconde no Observatório Griffith, onde Judy e Jim entrar rapidamente para trazer Platão a seus sentidos e entregá-lo à polícia antes que ele cause mais mal nenhum .No final, Platão é baleado e morto por um policial homem, que pensou que ele estava indo para tiro para eles (ignoram o fato de que Jim tinha tomado as balas da arma enquanto ele estava tentando convencer a Platão para sair do Observatório com ele). Jim rasteja sobre o seu cadáver em lágrimas e fecha sua jaqueta, ele deu-lhe alguns momentos atrás, e Judy coloca em seu sapato que ele tinha deixado cair quando foi baleado. Suas ações são pai-like; Platão é como seu filho substituto e que pretendem proteger e cuidar dele. Eles foram responsáveis ​​por Platão; ele estava vendo-os como seus pais, uma vez que seus próprios pais tinham ido embora. Sua morte fez Jim perceber o quão difícil é para educar uma criança. Nas últimas cenas pai de Jim promete que ele será pai muito mais forte e solidário e conforta-lo e envolve-lo com sua jaqueta marrom. Naquele momento Jim está pronto para se encaixar no mundo dos adultos, uma vez que ele aceita a si mesmo e seus pais. Ele introduz Judy para seus pais e eles aceitá-la com um sorriso caloroso. Nestes tiros os dois casais são iguais, e as semelhanças entre eles são fortes, todos eles usam roupas de adultos e penteado de Judy é o mesmo que a mãe de Jim. Nestes tiros o público percebe que Jim e Judy se tornou adultos, e deixaram de ser rebeldes ..